Kesalahpahaman Umum Tentang Fotografi Virtual

Ketika seorang Fotografer Virtual mendapat semacam sorotan dan pengakuan yang layak dari dalam atau -lebih jarang- dari luar Komunitas Game, cepat atau lambat dia akan menghadapi kepahitan yang salah tempat. Di antara berbagai alasan lucu di balik kebencian itu, ada yang benar-benar berdiri dan terdengar seperti:

“ANDA HANYA MENGEKSPLOITASI KERJA KERAS ARTIS DAN DIREKTUR GAME UNTUK KESUKSESAN ANDA SENDIRI / ANDA MEMBERIKAN UPAYA NOL PADA APA YANG ANDA LAKUKAN”

Jawaban pertama yang mudah untuk kritik ini sebenarnya adalah yang paling tepat: ada alasan jika beberapa Fotografer Virtual diperhatikan dan dihargai oleh penerbit besar dan yang lain tidak . Dan alasannya adalah bukan subjek tangkapan yang dapat membeli rasa hormat seseorang, Itu adalah kontribusi pribadi Anda dan ide di baliknya, yang menjual pekerjaan Anda.

Ini bekerja persis seperti fotografi IRL (In Real Life): karya Tuhan/fisika/alam dan keindahan/keburukan dunia kita sama untuk semua orang, tetapi hanya sedikit orang yang menjadi fotografer terkenal. Itu karena beberapa orang itu memiliki bakat khusus atau pendekatan yang sangat aneh terhadap materi pelajaran atau -mungkin- mereka hanya memiliki lebih banyak pengalaman di lapangan.

Satu hal yang pasti: karena ada banyak tingkat kualitas dalam Fotografi kehidupan nyata, hal yang sama juga berlaku untuk Fotografi Virtual.

Saya dapat menyetujui satu hal: ada banyak tangkapan layar di media sosial yang tampaknya diambil dengan menekan tombol F12 atau tombol "Bagikan" secara santai, dan tangkapan layar tersebut benar-benar tidak dapat memberi tahu apa pun atau menunjukkan apa pun selain yang Anda lihat di akun Anda. Layar TV selama sesi permainan normal. Mereka tidak menggugah, mereka tidak terinspirasi, mereka tidak melanggar konvensi apa pun. Tapi itu adalah tangkapan orang-orang yang menikmati permainan dan berbagi pengalaman mereka. Mereka tidak mengarah ke Outlet Permainan atau Museum atau Galeri Seni tertentu. Anda hanya perlu menerima tangkapan layar itu apa adanya dan untuk apa yang diwakilinya: pernyataan cinta yang -kemungkinan besar- tidak akan pernah terdengar.

Ini adalah momen yang sama di Days Gone (Playstation4, 2019), dari 3 sudut berbeda dan dalam 2 rasio berbeda (16:9 dan 21:9), dimaksudkan sebagai studi komposisi. Karena, Anda tahu, Fotografer Virtual mempelajari framing dan komposisi seperti halnya fotografer.

Intinya adalah bahwa beberapa Fotografer Virtual yang berbakat benar-benar dapat bekerja pada permainan yang sangat hambar dan umum, seperti Far Cry 5 untuk menyebutkan satu, dan mendapatkan beberapa tangkapan yang terinspirasi dan unik, jadi sungguh pernyataan pahit bahwa kami mendapat pengakuan dengan mengeksploitasi milik orang lain. bekerja. Sebenarnya, nama-nama besar seperti Sony dan Ubisoft saat ini menggunakan tangkapan layar kami untuk membuat game atau lingkungan atau karakter mereka terlihat lebih menarik daripada yang sebenarnya.

Faktanya, pujian terbaik yang pernah saya dapatkan untuk beberapa foto saya adalah: “Hai bung, saya sangat menyukai karya Anda, tetapi grafik dalam game sama sekali tidak terlihat seperti tangkapan layar Anda!” dan itulah intinya: kami tidak mengeksploitasi karya orang lain. Kami membayangkannya kembali, kami melampauinya, kami menggunakannya untuk menghidupkan fantasi dan visi kami tentang permainan. Dan terkadang itu sama sekali berbeda dari visi pembuat game dan itulah arti sebenarnya dari semuanya.